何家英作品山水？
何家英何家英1957年生于山西，1980年毕业于天津美术学院并留校任教至今，现任中国工笔画学会副会长、天津美术学院教授、研究生导师、天津市美术家协会副主席，中国美术家协会理事、全国美展中国画评委、有突出贡献专家，是当今中国画坛工笔人物画领军人物和中国当代最具影响力的著名工笔画家之一。何家英在80年代中期以一系列别开生面的作品引起美术界的普遍关注。继1984年《青春》获得第六届全国美展银牌奖后，1985年又有《街道办事处》、《山地》、《十九秋》先后在7届、8届全国美展获得金牌。《山地》、《青春》相继被中国美术馆作为现代美术经典代表作珍藏。其作品《酸葡萄》获世界尤妮斯福利奖金。何家英在青年时代受苏联现实主义绘画艺术与西方古典人体艺术的影响，在80年代，他就以一幅《古巷寻梦》显示了他娴熟的写实功力，并形成了清新、空灵的绘画风格。在80年代中期以后的工笔画新潮中，何家英在工笔画领域进行了两个方面的探索，一是写意人物画在重彩表现方面的新探索，在以《米脂的婆姨，绥德的汉》为代表的作品中，他改变了传统工笔人物画重视描绘、雕刻、制作的特点，而汲取了写意画笔墨率性、自由及书写性特征，并将传统重彩壁画富丽而又凝重的色彩加以纯化，引入了画面。二是以西画写实主义绘画的造型观念对工笔人物画的"线造型"进行改造，并且注重了明暗和人体体积感的表现。在他的一系列作品中，都体现出追求线条的力度与韧性，并在严格遵循传统运笔规范、笔笔到位、稳扎实牢和不改线形的前提下，以写实主义的人体结构、解剖和明暗造型原理对线条加以改造，强化线的表现力，使其所创造的艺术形象和形式面貌既具有高度的写实性和真实感，又保持了中国工笔人物画的线造型原则和中国民族文化的特色。何家英的艺术魅力在于，他既以扎实深厚的传统绘画功底见长，又以博采众家之长、西法中用、不拘一格地运用多种艺术元素入画的创新精神而赢得赞誉。既重写实，又重表现；既重形似，又重传神。他画得最多的仍然是中国妇女，他的作品从不施加生硬的政治说教或做廉价的煽情状，而是追求情、理、意、韵、技的有机融合，营造了属于他自己的诗化图式和唯美境界。因此他的画作不啻是真善美的化身，是令人销魂夺魄、一见倾心的理想美的化身，其感人程度为当今画坛少见。